Firenze – San Marco ja ympäristö

Firenze – San Marco ja ympäristö

Suurin osa kävelykadusta Firenzen keskustassa kulkee Via Cavouria pitkin, tie, joka yhdistää duomo-alueen Piazza della Libertaan, missä kehätiet yhtyvät (avenue). Fiesoleen ja muihin pohjoisen kaupunkeihin kulkevien bussien lisäksi kadulla ei ole juurikaan tarjottavaa, mutta puolivälissä on Piazza San Marco, yliopistopiirin ydin. Tämän alueen selvästi nuorekas ilmapiiri tekee siitä mukavan turvapaikan keskustan hälinästä ja ainakin yhdestä kaupungin tärkeimmistä nähtävyyksistä - Accademia - on turistibusseja, täällä on useita muistomerkkejä, joita ei pidä jättää pois.

San Marcon museo

Neliön toisella puolella on dominikaaninen luostari ja San Marcon kirkko, joka nautti Cosimo Vanhemman anteliaasta holhouksesta. 1400-luvun kolmannella vuosikymmenellä. hän rahoitti kompleksin laajentamisen Michelozzon toimesta, ja perusti sitten suuren julkisen kirjaston. Häpeä olla rikas, mitä hän tarjosi heille, Dominikaanit ehdottivat Cosimille, että hän lopettaa heidän tukemisensa niin suuressa mittakaavassa, mihin asianajaja vastasi: "En voi koskaan antaa Jumalalle niin paljon, että hän olisi velkani ". ironisesti, vuosisadan lopussa luostarista tuli vastustuskeskus Medici - Girolamo Savonarolaa vastaan, teokraattisen hallituksen johtaja Firenzessä Medicien karkottamisen jälkeen vuonna 1494 r. kuolemaansa neljä vuotta myöhemmin, oli kotoisin 1491 r. San Marcon priori.

Kun Michelozzo rakensi ja laajensi luostaria, sen seinät koristeli yksi veljistä, Fra Angelica, taidemaalari, jonka keskiaikainen mielen yksinkertaisuus oli sopusoinnussa tyylin modernin hienostuneisuuden kanssa. Museo di San Marco sijaitsee kirkossa ja luostarissa, joka on nyt purettu (wt.-sb. 9.00-14.00, nd. 9.00-13.00; 3000 L), omistettu lähinnä Fra Angelican taiteelle.

Pyhiinvaeltajan sairaala (pyhiinvaeltajien sairaala) se sisältää noin kaksikymmentä hänen ensimmäisistä kuvistaan, joista monet tuotiin tänne muista Firenzen kirkoista. Entombment ja viimeinen tuomio ovat erinomaisia ​​- ensimmäiset aurinkoisen ilmaston vuoksi, mikä viittaa, että hahmojen ajatukset kääntyvät ylösnousemukseen.
Pihan toisella puolella, w Luvun sali (Luvun talo) siellä on voimakas fresko ristiinnaulitsemisesta, maalannut Angelica ja hänen avustajansa vuonna 1441 r., mutta sävellyksen draaman ja selkeyden kannalta mikään ei voita ilmestystä pääportaiden yläosassa. Ne on järjestetty ylemmän kerroksen ympärille 44 pienet nukkuvat solut, kaikki on maalannut Angelican tai hänen ystäviensä freskoilla. Suurin osa vasemmanpuoleisten solujen teoksista on Angelicin maalauksia - älä missaa Noli me tangere (Tämä 1), Ilmestys (Tämä 3), Muutos (Tämä 6) ja Marian kruunajaiset (Tämä 9). Todennäköisesti myös upea valtaistuimessa oleva Madonna nousi esiin Angelican harjasta. Ne näkyvät tyhjästä monissa kohtauksissa, tyhjästä St.. Dominik (tähti yläpuolella) ja St.. Pietari marttyyri (murtuneella kallolla); kymmenen muuta innokkaita, vastuussa Firenzen harhaoppisten verilöylystä 1200-luvulla., hän on oman kasvatuksensa paikallinen dominikaaninen pyhimys. Michelozza-kirjasto, huone, joka näyttää hengittävän ahkeran tutkimuksen ilmapiiriä, se sijaitsee käytävää pitkin oikealla, jonka lopussa on pari huonetta, joita Cosim Elder käytti, kun hän tuli etsimään täällä yksinäisyyden hetkeä.

San Marcon kirkko, huomattavasti uudelleen Michelozzon puuttumisen jälkeen, se on vierailun arvoinen oikealla olevan toisen ja kolmannen alttarin takia: Madonna pyhien ympäröimänä, maalannut Fré Bartolome (myös veli luostarissa) w 1509 r. ja rukoileva Madonna-mosaiikki 800-luvulta., tuotu tänne Konstantinopolista.

Galleria deH’Accademia

Ensimmäinen piirustusakatemia Firenzessä - ja Euroopassa - perustettiin 1500-luvun puolivälissä. kirjoittanut Bronzina, Ammannatiego i Vasariego. Accademia del Disegno sijaitsi alun perin Santissima Annunziatassa, w 1764 r. muutti Ricasolin kautta 66, ja pian sen jälkeen siitä muutettiin yleinen taideakatemia, Kuvataideakatemia. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin suurherttua Leopoldo perusti läheisen Galleria deH'Accademian (wt.-sb. 9.00-14.00, nd. 9.00-13.00; 4000 L), täyttämällä sen huoneet kuvilla opiskelijoiden sielun puolesta. Myöhemmin galleriaa täydennettiin lakkautettujen uskonnollisten säätiöiden ja muiden lähteiden teoksilla, ja nyt Accademiassa on vaikuttava kokoelma maalauksia, erityisesti firenzeläiset alttarimaalaukset ajanjaksolta 1400-luvulta 1500-luvun alkuun. (mukaan lukien useita Botticellin teoksia). Mutta väkijoukot, jotka ovat yhtä suuret kuin Uffizissa, eivät tule tänne maalausten vuoksi - Michelangelon veistos on tärkein nähtävyys, kuuluisa David.

Se oli aikoinaan symboli kaupungin tasavallan itsenäisyydestä, ja sitten renessanssin taiteilijan loputtomat tavoitteet, tänään Michelangelon David on Firenzen turistikaupungin vaakuna. Veistos nähdään ensimmäistä kertaa, voi aiheuttaa jonkinlaisen shokin. Se valmistui vuonna 1504 r., kun Michelangelo oli tuskin 29 vuotta; hän veisti sen jättimäisestä marmorilohkosta, joiden rajoitettu paksuus aiheutti vakavia ongelmia, ja se on vertaansa vailla oleva teknisen rohkeuden esitys. David on kuitenkin monumentaalinen julkinen veistos, ei sovellu sisätiloihin (tehdä 1873 r. stał na Piazza della Signoria): Tarkastettu Accademian erityisosastolta katsottuna ei ole kohottava näky. Hirviö, mittasuhteiltaan epäkypsä, tekee vaikutuksen yksityiskohtiensa hienostuneisuudesta eikä hyvin sommitellusta kokonaisuudesta.

Michelangelo kuvasi kerran veistosprosessia muodon vapauttamiseksi kivestä, jonka hän esitteli ylimääräisessä, keskeneräinen orjaryhmä perustettiin naapuriin. Voit nähdä täältä, että hän kohteli hahmoa ensin syvänä helpotuksena, ja vasta sitten hän piirsi koko kuvan. Ryhmä, veistetty sisään 1520 r., oli tarkoitettu Julius II: n haudalle; w 1564 r. taiteilijan veljenpoika luovutti sen Medicille, joka sijoitti veistoksen Bobolan puutarhojen luolaan. Niiden joukossa on toinen keskeneräinen työ, st. Matthew, alkoi pian Davidin esityksen jälkeen, jonka Opera del Duomo tilasi; pyydettiin kaikkien apostolien lukuja, mutta Michelangelo aloitti vain tämän yhden veistoksen. Paikallinen Pieta ei ole enää, kuten menneisyydessä, pidettiin Michelangelon teoksena.

Jätä vastaus

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. pakolliset kentät on merkitty *