Venezia – Dorsoduro

Venezia – Dorsoduro

Uno degli esempi più belli dell'architettura di tali edifici pubblici, così come alloggi privati ​​a Venezia si possono trovare nel sestiere DORSODURO, che risultati, tra gli altri. dalla stabilità delle rive di questo distretto (dorsoduro significa "schiena dura"). Principali attrazioni, Ca’Rezzonico, Accademia i Salute, si trovano nella fascia costiera, oltre il quale vanno pochi turisti. Perché questo sestiere ha un confine estremamente intricato, per semplicità abbiamo trattato la linea Canal Grande - Rio di Ca'Fóscari - Rio Nuovo come il confine di Dorsoduro.

Galleria dell’Accademia

Wt.-sb. 9.00-14.00, nd. 9.00-13.00;

La Galleria dell'Accademia è una delle migliori collezioni specializzate di arte europea, a contiene una raccolta ordinata cronologicamente di dipinti veneziani dal XIV al XVIII secolo. Inizialmente, dopo la fondazione del museo nell'anno 1807, qui furono raccolti i dipinti delle chiese e dei monasteri allora liquidati, e la galleria stessa si trova in due, anche una volta appartenente alla chiesa, edifici: la chiesa di Santa Maria della Carità ricostruita da Bartolomeo Bon negli anni Quaranta del Cinquecento e iniziata dal Palladia nel 1561, ma l'incompiuto Convento dei Canonici Lateranensi (Monastero dei Canonici Lateranensi).

PRIMO RINASCIMENTO

La galleria è composta da molte stanze, che si susseguono in senso antiorario. I membri di Scuoli si riunivano nella prima sala al piano di sopra nel XV secolo, e ora ci sono dipinti dei più antichi pittori veneziani conosciuti per nome. Le più affascinanti sono le opere di Paolo Veneziano della prima metà dell'Ottocento. XIV secolo e i suoi successori, Lorenzo Veneziano, ma vale anche la pena guardare il Polyptic of the Apocalypse di Jacobcllo Alberegno, su cui si trova il Dio irato dell'Antico Testamento, una bestia con sette teste e un agnello con molti occhi.

Stanza No 2 ospita lavori dalla fine del XV e l'inizio del. XVI secolo, m.in. grandi dipinti d'altare, quale, sebbene le scene in esse raffigurate non siano pacifiche, inclinano alla contemplazione. Fuori dal comune, Le cupe tele di Carpaccio, Crocifissione e glorificazione di diecimila martiri del Monte Ararat e Presentazione di Gesù al tempio, accompagnano opere di Giovanni Bcllini e Cim da Conegliano.

Nei dipinti del primo Rinascimento nella sala occidentale c'è un trattamento del colore caratteristico della pittura veneziana, ma questo quadro non può essere paragonato agli eccellenti quadri piccoli nelle stanze n 4 io 5, che sono uno dei punti focali della galleria. Oltre a San Giorgio Mantegna e alla serie delle Madonne di Giovanni Bellini, questa sezione contiene uno dei dipinti italiani più intriganti, Assalto Giorgione (1500). Tuttavia, il vetro che protegge l'immagine riflette la luce ed è difficile vederla con precisione.

FIORITURA RINASCIMENTALE

Nella stanza n 6 compare una delle figure principali della pittura veneziana, Jacopo Robusti zwany Tintoretto. Jego Madonna dei Camerlenghi (1566) ha un colore ricco, veste di velluto, e le figure umane hanno caratteristiche facciali, che può essere visto a Venezia fino ad oggi. Un altro nome famoso in questa stanza è Tycjan (Tiziano Vecellio), ma la sua immagine, Giovanni Battista, è collocata qui (presto. Anni '40 del XVI secolo) non è particolarmente interessante. Una delle tele più degne di nota della galleria, Un uomo di miele nel suo ufficio di Lorenzo Lotto (1528), si trova nella stanza n 7.

Stanza No 10 è dedicato ai dipinti epici. Un intero muro è ripreso da Un banchetto in casa di Levi di Paolo Veronese (originariamente chiamato l'Ultima Cena), che ha causato una forte opposizione da parte del tribunale della sede apostolica. Funzionari locali hanno detto, quello come per un dipinto a tema religioso, era troppo audace. Hanno chiesto: “Perché la Germania è nella foto?, giullari e cose del genere? Non ti sembra, che nani, bevitore, Germania, pagliacci e simili scorrettezze non si adattano all'Ultima Cena del nostro Signore?“Veronese ha respinto la critica e ha reagito cambiando solo il titolo dell'opera, che, ovviamente, ha risolto la controversia sul posto. Nella sala sono presenti anche tre tele del Tintoretto, che raffigurano scene della leggenda di San Marco: San Marco libera uno schiavo (1548; è questo lavoro che l'artista deve la fama), Furto di corpi e dentro. Marco e S.. Mark salva la vita di Saracen (entrambi del 1660). In tutte queste immagini puoi vedere, quanto l'artista amava tutte le forme di forza e drammaticità, dal dramma fisico o psicologico delle scene presentate, enfatizzato da figure in pose contorte, dopo aver accumulato a colpi di pennello, nella percezione del colore e nell'uso dell'energia chiaroscurale. Di fronte a loro è emotivamente saturo, tardo dipinto di Tiziano Piet (anni settanta del Cinquecento), che originariamente avrebbe dovuto trovarsi sulla sua tomba nella chiesa dei Frari.

18MO SECOLO

Stanza No 11 contiene alcune opere del più grande pittore veneziano del Settecento Giambattista Tiepolo, comprendente due frammenti di un dipinto salvato dalle rovine della chiesa degli Scalzi bombardata dagli austriaci (1743-45) e uno schizzo di un dipinto che in precedenza adornava la stessa volta intitolato. Trasferimento della casa della Madonna a Loreto (1743).

Collezione del XVII- e le tele settecentesche non sono molto interessanti, e spiccano solo i ritratti di Rosalby Carriery e gli interni di Floor Longhi nella hall 17. Il lavoro di Carrier è stato reso popolare dall'uso di colori pastello. Tipico di lei è il toccante Autoritratto nella vecchiaia (anni Quaranta del Settecento), cosa che ha fatto poco prima di perdere la vista. Longhi, invece, non è uno dei pittori più illustri dell'Accademia, ma le scene da lui dipinte illustrano bene la vita della Venezia settecentesca (gli altri suoi dipinti, compreso il famoso Rhino Show, si trovano a Ca'Rezzonico).

FAMIGLIA V1VARINI, BELL1NII FRATELLI CARPACCIO Nelle stanze dietro l'angolo ea destra, ulteriori lavori del XV e dei primi. XVI secolo. Ci sono molte immagini qui dipinte da membri della famiglia Vivarini, Uno di questi è Santa Chiara Alvise di Vivarini. Questo reparto ha anche quattro trittici realizzati da Giovanni Bellini e dai suoi collaboratori per la chiesa locale negli anni Sessanta del Seicento.. Notevole opera di suo fratello Gentile, Beato Lorenzo Giustinian, è uno dei più antichi dipinti veneziani, sopravvissuti ai nostri tempi e una delle prime opere firmate di Bellini. Non sembra buono, poiché si dice che sia portato costantemente in processione.

Nella stanza n 20 (lungo il corridoio a sinistra) una splendida serie di ca.. anno 1500 dla Scuola di San Giovanni Evangelista obrazów, che illustrano principalmente i miracoli associati alle reliquie di S.. Attraversare. Sono tutte ricche di affascinanti dettagli storici, ma tre di loro, Guarigione del pazzo Carpaccio ed Estrazione delle reliquie dal fondo del Canale di San Lorenzo e Processione con la reliquia intorno a S.. Il marchio Gentile di Bellini spicca decisamente.

Nella sala successiva è presente una serie di dipinti di Carpaccia Historia St.. Ursula, commissionati dalla Scuola di Sant'Orsola di San Zanipolo (1490-94). Questo insieme di dipinti restaurati a metà degli anni '80 è uno dei più interessanti in Italia. Secondo la leggenda, il principe britannico Hereus propose alla principessa bretone Ursula. Ha accettato il matrimonio a due condizioni: Hereus doveva convertirsi al cristianesimo e aspettarlo per tre anni, fino al ritorno dal pellegrinaggio, e poi partì per la Terra Santa in compagnia 11 000 vergini. Nelle vicinanze di Colonia, tuttavia, gli Unni massacrarono i pellegrini, di cui Ursula era stata avvertita nel suo sogno.

Infine, nella stanza n 24 (ex soggiorno Scuoli) è in mostra un dipinto di Tiziano Visita di Maria al Tempio (1539). Rimane a posto, dove avrebbe dovuto essere già dall'artista, proprio come il successivo della serie dei dipinti veneziani più antichi, un trittico di Antonio Vivarini e Giovanni d'Alemagna (1446).

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