Florence – Piazza della Signoria et okolice
Il n'y a pas eu de place centrale à Florence depuis de nombreuses années. L'entretien des pavés de la Piazza della Signoria s'est transformé en l'un des scandales les plus persistants de la ville: premier, la société effectuant les travaux en toute hâte a enlevé un groupe d'anciens dossiers, pour les nettoyer, puis beaucoup d'entre eux sont apparus sur les allées d'une série de villas toscanes. Il n'y a pas de fin en vue aux procès et au blâme mutuel, et maintenant les Florentins ont peu d'espoir d'achever l'entretien de la place. En fait, la Piazza della Signoria n'a jamais été à la hauteur de son rôle: il est complètement submergé par le colossal Palazzo Vecchio, et les bâtiments environnants du 19ème siècle ne sont pas très intéressants. Un peu de charme, à quoi ressemble un carré, provient d'un ensemble de statues assez particulier, chaos sculptural reflétant la volatilité de la situation politique dans la ville. Une rangée de statues - érigées au XVIe siècle. donc, pour souligner l'axe des Offices - commence par la statue équestre de Cosimo T de Giambologni, et puis nous avons la fontaine de Neptune Ammannati, une copie de Marzocco (lion des armoiries de la ville) Donatelle, copies de Judith et Holopherne Donatello et David de Michel-Ange (les deux étaient à l'origine placés ici pour exprimer la solidarité républicaine), et enfin Hercule et Kakus Bandinelli, emblème personnel de Cosme I..
Décoration carrée, Loggia de la Seigneurie, a été construit à la fin du 14ème siècle., servir de podium aux officiels de la ville lors de la cérémonie; seulement au 18ème siècle. Des sculptures expressives ont commencé à être placées ici. Dans le coin le plus proche du Palazzo Vecchio se dresse une figure, devenu un élément clé de l'iconographie de la Renaissance - Persée de Benvenut Cellini. L'histoire malheureuse du moulage de la statue est racontée de manière vivante dans l'autobiographie rapide de Cellini - le bronze fondu s'est solidifié trop rapidement et comme il semblait, que tout est perdu, le sculpteur a jeté des récipients en étain dans la fonte. Le dernier travail de Giambologna tente également d'attirer l'attention, Enlèvement des femmes Sabine, personnification de l'obsession maniériste des formes en spirale.
Palais Vecchio
Construction d'un hôtel de ville aux allures de forteresse, Palais Vecchio (pn.-pt. 9.00-19.00, nd. 8.00-13.00; 4000 L; derniers billets une heure avant la fermeture), commencé dans la dernière année du 13ème siècle. pour signoria, la plus haute autorité de Florence. Le plan malheureux n'était pas l'idée de l'architecte d'origine (qu'il était, comme on le croit, Amolfo di Cambio), mais à la suite de divisions politiques, les Guelfes ont refusé d'entrer dans la zone qui appartenait auparavant aux Gibelins.
Suite aux changements dans la constitution de Florence, il y a eu des changements dans la disposition du palais, y compris le vers le plus radical 1540 r., lorsque Cosme I - qui venait de prendre le titre de duc de Florence - a déplacé son entourage ici du Palazzo Medici. Les Médicis n'ont vécu ici que neuf ans - pour déménager au Palazzo Pitti, principalement sur l'insistance de la femme de Cosimo, Elenora de Tolède - mais le processus d'agrandissement et de modification de l'intérieur du bâtiment initié par Cosme s'est poursuivi tout au long de son règne. La plupart des décorations des salles représentatives sont un hommage constant à Cosimo et à sa famille, mais de vraies œuvres d'art peuvent être trouvées parmi cette propagande, y compris les œuvres, qui a commencé le maniérisme, dans le style du manoir Cosimo I.
INTÉRIEUR
Georges Vasari, architecte de la cour de 1555 jusqu'à sa mort en 1574 r., il était responsable de nombreuses décorations flatteuses dans les salles représentatives. Il a obtenu l'opportunité d'abandonner son talent limité dans le Salone dei Cinquento, construit à la fin du XVe siècle. comme salle de réunion du Grand Conseil de l'avant-dernière république. Fresques héroïques créées à l'aide de la méthode du ruban, peint par Vasari lui-même, être sous sa direction, ont été faites, lorsque l'un des projets de décoration les plus ambitieux d'Italie s'est effondré. Léonard de Vinci et Michel-Ange ont été engagés pour peindre les fresques sur les murs opposés de la salle; Leonardo a cessé de travailler, quand sa technique expérimentale a échoué, et Michel-Ange a été convoqué à Rome par le pape Jules II, quand la fresque n'existait que sur le carton. La victoire de Michel-Ange, en face de la porte d'entrée, était destiné à la tombe de Jules, mais le neveu de l'artiste les a donnés aux Médicis; Vasari a érigé une statue ici pour célébrer la victoire de Cosme sur les Siennois.
La porte à droite de l'entrée du hall, au fond de la pièce, conduire à l'étrange Studiolo di Francesco I.. Cette cellule sans fenêtres, destiné au fils introverti de Cosim et Eleanor, conçu par Vasari, et il a été décoré par de nombreux artistes maniéristes florentins exceptionnels. Tous les bronzes miniatures et presque toutes les peintures reflètent les intérêts de Francesco pour les sciences exactes et l'alchimie: sur le mur à l'entrée (quels visiteurs, seulement autorisé à l'étage, ils ne peuvent pas voir) le thème "terre" est illustré, et sur le reste, dans le sens des aiguilles d'une montre, "l'eau", "Air" et "feu". Deux des peintures se démarquent, qui sortent du motif - les portraits étincelants des parents de l'occupant du pinceau de Bronzin (Le portrait de Cosim au-dessus de la porte ne peut pas être vu).
La contribution significative de Bronzin à la décoration du palais se trouve un étage au-dessus, où dans 1540 r. il a entièrement peint la petite chapelle d'Eleanor. Contemporain de Bronzin, le maniériste Cecchino SaWiati a créé une série de fresques dans la Sala d'Udienza, l'ancienne salle d'audience de la république; la salle a également un plafond richement doré par Giuliano da Maiano et ses assistants, qui a également fait le plafond de la Sala dei Gigli voisine. Le nom vient du lis (symbole de la ville) décorer les murs, et la salle a été décorée dans une décennie après 1475 r., y compris des fresques de Domenico Ghirlandaio. Actuellement, cependant, l'attention est attirée sur le Judith et Holofernes Donatella récemment restauré. La sculpture a été commandée par Cosme l'Ancien - le groupe servait à l'origine de fontaine dans le Palazzo Medici, mais a été transféré à Piazza della Signoria, lorsque les Médicis ont été expulsés v 1494 r., qui était censé symboliser le renversement de la tyrannie.