Florencia – Piazza della Signoria i okolice

Florencia – Piazza della Signoria i okolice

No ha habido una plaza central en Florencia durante muchos años.. El mantenimiento de los adoquines de la Piazza della Signoria se convirtió en uno de los escándalos más duraderos de la ciudad: primero, la empresa que realizaba el trabajo a toda prisa retiró un grupo de registros antiguos, para limpiarlos, y luego muchos de ellos aparecieron en las entradas de una serie de villas toscanas. Los juicios y las culpas mutuas no tienen fin, y ahora los florentinos tienen pocas esperanzas de completar la conservación de la plaza.. De hecho, la Piazza della Signoria nunca estuvo a la altura de su papel.: está completamente abrumado por el colosal Palazzo Vecchio, y los edificios circundantes del siglo XIX no son muy interesantes. Un poquito de encanto, como es un cuadrado, proviene de un conjunto bastante particular de estatuas, caos escultórico que refleja la volatilidad de la situación política en la ciudad. Una hilera de estatuas - erigidas en el siglo XVI. entonces, para enfatizar el eje de los Uffizi - comienza con la estatua ecuestre de Cosimo T por Giambologni, y luego tenemos la Fuente de Neptuno Ammannati, una copia de Marzocco (león del escudo de armas de la ciudad) Donatella, copias de Judith y Holofernes Donatello y David de Miguel Ángel (Ambos fueron colocados originalmente aquí para expresar la solidaridad republicana.), y finalmente Hércules y Kakus Bandinelli, emblema personal de Cosimo I..

Decoración cuadrada, Loggia della Signoria, fue construida a finales del siglo XIV., para servir como un podio para los funcionarios de la ciudad durante las festividades; solo en el siglo XVIII. Aquí se empezaron a colocar esculturas expresivas. En la esquina más cercana al Palazzo Vecchio hay una figura, que se convirtió en un elemento clave de la iconografía del Renacimiento - Perseo de Benvenut Cellini. La historia de la desgracia de la fundición de la estatua se cuenta vívidamente en la rápida autobiografía de Cellini: el bronce fundido se solidificó demasiado rápido y, como, que todo esta perdido, el escultor arrojó vasijas de hojalata a la masa fundida. El último trabajo de Giambologna también está tratando de llamar la atención, Secuestro de las sabinas, personificación de la obsesión manierista con las formas espirales.

Palazzo Vecchio

Construcción de un ayuntamiento a modo de fortaleza, Palazzo Vecchio (pn.-pt. 9.00-19.00, Dakota del Norte. 8.00-13.00; 4000 L; últimas entradas una hora antes del cierre), comenzó en el último año del siglo XIII. para signoria, la máxima autoridad en Florencia. El desafortunado plan no fue idea del arquitecto original. (cual era, como se cree, Amolfo di Cambio), pero como resultado de las divisiones políticas, los güelfos se negaron a ingresar al área que antes pertenecía a los gibelinos..

Tras los cambios en la constitución de Florencia, hubo cambios en la distribución del palacio., incluyendo el verso más radical 1540 r., cuando Cosimo I, que acababa de asumir el título de duque de Florencia, trasladó aquí su séquito desde el Palazzo Medici.. Los Medici solo vivieron aquí durante nueve años, para mudarse al Palazzo Pitti, principalmente ante la insistencia de la esposa de Cosimo, Elenora de Toledo, pero el proceso de ampliación y cambio de la decoración del edificio iniciado por Cosimo continuó durante su reinado.. La mayoría de las decoraciones de las salas representativas son un homenaje constante a Cosimo y su familia., pero en medio de esta propaganda se pueden encontrar verdaderas obras de arte, incluyendo obras, que inició el manierismo, al estilo de la mansión Cosimo I.

INTERIOR

Ciiorgio Vasari, arquitecto de la corte de 1555 hasta la muerte en 1574 r., fue responsable de muchas decoraciones halagadoras en los salones representativos. Obtuvo la oportunidad de soltar su limitado talento en el Salone dei Cinquento, construido a finales del siglo XV. como la sala de reuniones del Gran Consejo de la penúltima república. Frescos heroicos creados con el método de la cinta, pintado por o por el propio Vasari, estar bajo su guía, fueron hechos, cuando se derrumbó uno de los proyectos de decoración más ambiciosos de Italia. Leonardo da Vinci y Miguel Ángel fueron contratados para pintar los frescos en las paredes opuestas de la sala.; Leonardo dejó de trabajar, cuando su técnica experimental falló, y Miguel Ángel fue convocado a Roma por el Papa Julio II, cuando el fresco solo existía en el cartón. Victoria de Miguel Ángel, enfrente de la puerta de entrada, estaba destinado a la tumba de Julio, pero el sobrino del artista se los dio a los Medici; Vasari erigió una estatua aquí para celebrar la victoria de Cosimo sobre los sieneses.

La puerta a la derecha de la entrada al pasillo., en el otro extremo de la habitación, conducen al extraño Studiolo di Francesco I.. Esta celda sin ventanas, destinado al hijo introvertido de Cosim y Leonor, diseñado por Vasari, y fue decorado por muchos destacados artistas manieristas florentinos. Todos los bronces en miniatura y casi todas las pinturas reflejan el interés de Francesco por las ciencias exactas y la alquimia.: en la pared de la entrada (que visitantes, solo permitido arriba, ellos no pueden ver) se ilustra el tema "tierra", y sobre el resto, agujas del reloj, "agua", "Aire" y "fuego". Destacan dos de las pinturas, que rompen el esquema: los retratos brillantes de los padres del ocupante del pincel de Bronzin (El retrato de Cosim sobre la puerta no se puede ver.).

La importante contribución de Bronzin a la decoración del palacio se puede encontrar un piso más arriba, donde en 1540 r. pintó completamente la pequeña capilla de Leonor. Contemporáneo de Bronzin, el manierista Cecchino SaWiati creó una serie de frescos en la Sala d'Udienza, la antigua sala de audiencias de la república; la sala también tiene un techo ricamente dorado por Giuliano da Maiano y sus asistentes, quien también hizo el techo de la vecina Sala dei Gigli. El nombre viene del lirio (símbolo de la ciudad) decorando las paredes, y la sala fue decorada dentro de una década después 1475 r., incluyendo frescos de Domenico Ghirlandaio. Actualmente, sin embargo, se llama la atención sobre las recientemente restauradas Judith y Holofernes Donatella.. La escultura fue encargada por Cosme el Viejo; el grupo originalmente sirvió como fuente en el Palazzo Medici., pero fue trasladado a Piazza della Signoria, cuando los Medici fueron expulsados ​​v 1494 r., que se suponía que simbolizaba el derrocamiento de la tiranía.

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